Chez Elecom, la création ne se limite ni à un support, ni à une discipline.
Nous concevons des langages visuels capables de prendre forme dans une campagne, un support print, un film, une identité, une expérience digitale ou un dispositif interactif. Notre approche réunit direction artistique, design graphique, motion, narration visuelle et expérience utilisateur pour construire des propositions cohérentes, exigeantes et adaptées à leur contexte d’expression.
Ce qui nous distingue
Une même exigence
Nous n’opposons pas création artistique, communication visuelle et design d’usage. Nous les abordons comme les différentes expressions d’une même intention.
Selon les projets, cette intention peut devenir une identité, une campagne, une édition, un film, une série de contenus, un univers graphique ou une expérience interactive. Le support change, mais l’exigence reste la même : trouver la forme juste, le bon ton et le bon niveau d’impact.
C’est cette continuité qui nous intéresse. Donner à une idée la capacité d’exister avec cohérence sur plusieurs terrains, du plus éditorial au plus immersif, du plus conceptuel au plus fonctionnel.
Faire dialoguer vision, forme et usage
Qu’ils soient artistiques, éditoriaux, digitaux ou interactifs, nos projets relèvent d’une même approche : partir du sens, construire une direction, puis lui donner la forme la plus juste selon le support.
Notre rôle est de structurer une vision, de lui donner un langage et d’en accompagner les déclinaisons avec le même niveau d’exigence, quels que soient le contexte et le terrain d’expression.
Ce que nous concevons
De l’identité visuelle à l’expérience interactive, nous intervenons sur différents terrains d’expression avec une même attention portée au fond, à la forme et au contexte.
01
DA & identités
Nous concevons des territoires visuels capables d’exister avec force et cohérence, qu’il s’agisse d’une marque, d’un lieu, d’un événement ou d’une prise de parole. Identité, système graphique, composition, tonalité et langage formel : nous posons les bases qui permettent à un projet de tenir dans le temps.
02
Campagnes, contenus & films
Nous développons des concepts visuels et narratifs destinés à vivre en campagne, en print, en film, en motion ou sur des formats éditoriaux. L’objectif n’est pas de multiplier les effets, mais de trouver une écriture juste, capable de porter une image, un message ou une émotion.
03
Design graphique, édition
Le support imprimé reste pour nous un territoire d’expression à part entière. Mise en page, rythme, matière, hiérarchie de lecture et composition : nous abordons le print comme un champ créatif complet, et non comme une simple déclinaison.
04
Motion design & audiovisuel
Le mouvement prolonge et enrichit une direction visuelle. Nous concevons des contenus animés et audiovisuels pensés pour leur diffusion, leur lisibilité et leur impact, du format institutionnel au contenu plus immersif.
05
Expériences digitales
Quand le projet appelle une interface, un parcours ou un dispositif interactif, nous concevons des expériences fluides, intuitives et sensibles. L’usage, l’attention et la qualité d’interaction deviennent alors des matières de création à part entière.
06
Espaces & dispositifs
Certaines créations vivent dans un lieu, sur des écrans, dans une scénographie ou au sein d’un dispositif plus technique. Nous pensons ces déploiements comme des prolongements naturels de la direction créative.
Réalisations
01
Identités & langages visuels
02
Campagnes, contenus & films
03
Édition, print & supports
04
Expériences digitales & interactives
05
Dispositifs immersifs
Un projet ?
Des questions ?
Donner une forme juste aux idées
Entre direction artistique, contenu et expérience, nous développons des propositions pensées pour s’adapter à chaque support, sans jamais perdre en cohérence ni en intensité.
Les talents qui donnent forme au studio
Marion Bayot M’baïdem
Directrice ArtistiqueDiplômée en communication graphique de l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg, passée par les Beaux-Arts de Valence et de Lyon, Marion développe depuis plus de quinze ans une pratique à la croisée de la direction artistique et du motion design. Professeure de motion design à LISAA, elle structure les projets, définit les axes visuels et garantit leur cohérence d’ensemble.
Guillaume Gervat
Directeur UX, Expériences Interactives & Solutions DigitalesIssu du développement logiciel, diplômé d’un MBA en stratégie digitale au sein de l’ESG et certifié en UX design par HEC Montréal, Guillaume évolue à la frontière entre usage, technologie et création. Sensible à l’art et à la psychologie cognitive, expert en low-code et en interactive design, il veille à ce que la technique ne soit jamais un frein à l’idée, mais un levier au service de l’expérience.
Jean-François Pasqualini
Motion Designer Senior & 3D ArtistJean-François développe une pratique exigeante de l’image en mouvement, avec une spécialisation en animation 3D. Il conçoit des univers visuels où volume, lumière et mouvement deviennent de véritables outils de narration, au service de la clarté, du rythme et de l’intention graphique.
Thibault Josse
Motion Designer& Production Audiovisuelle
Motion designer et créateur de contenus audiovisuels, Thibault développe une approche centrée sur l’impact, le rythme et la lisibilité. Il transforme des intentions créatives en contenus clairs, dynamiques et adaptés à leurs supports de diffusion, avec une attention constante portée à l’efficacité visuelle.
Claire Le Roy
Directrice Artistique & GraphisteIssue du champ culturel, Claire développe une pratique du design graphique attentive aux enjeux de médiation et de transmission. Son parcours, notamment à la Cité de l’architecture et du patrimoine, l’a menée sur des projets éditoriaux et institutionnels exigeants. Elle conçoit des identités visuelles, supports éditoriaux et dispositifs imprimés ou digitaux, dans une approche claire et sensible.
David Devaux
Artiste Visuel& Création Animée
Formé aux Arts Décoratifs de Paris puis en arts visuels à l’UQAM à Montréal, David développe une écriture singulière à la croisée de la peinture, de l’animation et du cinéma. Son travail autour de la peinture animée apporte aux projets une dimension plus sensible, texturée et distinctive, particulièrement précieuse sur des univers culturels, immersifs ou haut de gamme.
Une équipe pensée pour faire dialoguer les disciplines
Chaque profil apporte sa sensibilité, sa méthode et son langage. Ensemble, ils construisent des projets où l’idée, la forme et l’usage avancent dans la même direction.